La danza de la Herranza es una de las manifestaciones rituales y folclóricas más representativas de los Andes Centrales del Perú, difundida principalmente en el Valle del Mantaro y zonas altoandinas de Junín, Pasco y Huancavelica. Esta tradición combina el ceremonial andino de tributo a la naturaleza con la práctica ganadera introducida en la época colonial, como expresión de agradecimiento por la fertilidad del ganado y la abundancia de la tierra. La costumbre europea del marcado de reses con hierro candente (herranza) se fusionó con los ritos prehispánicos de multiplicación y protección del ganado. En Huay Huay se dedica al Tayta Wamani o Jirca (Apus o espíritus de los cerros) y a la Pachamama (Madre Tierra), considerados “dueños del ganado y pastizales”, y se baila durante las festividades de marcación del ganado, que se celebran entre los meses de febrero y marzo (época de puquio y florecimiento en carnavales) donde se marcan los ganados menores (ovinos y camélidos sudamericanos) y entre junio y agosto (coincidiendo con la fiesta de San Santiago) donde se marcan los ganados vacunos; creando un ambiente festivo y enérgico, con música, baile y celebraciones que llenan las calles y plaza del pueblo, momento en que la comunidad se reúne para disfrutar estos días, honrando sus costumbres y cultura local con un “Concurso de Herranza” que se realiza cada año el 24 de junio por el día del Campesino, fomentando su continuidad entre las nuevas generaciones; donde se convoca a los barrios de Huay Huay, que al compás de la alegre música de las orquestas típicas se presentan en una exhibición en calles y plaza principal del pueblo. La coreografía tiene un estilo particular de ejecución, muestra el proceso del marcado de animales, inicia con la mishkypa, donde dos danzantes representan al patrón y a la patrona, quienes bailando entregan coca, cigarro y licor a los danzantes que se sientan en círculo, que acompañados de la música, inician zapateos, cruces y baile entre parejas; al mismo tiempo el patrón y la patrona estiran una manta andina de carnero (uishcata) al centro del escenario donde colocan huallas elaboradas con cintas satinadas, frutas y pan; luego ingresa un danzante representando al pastor que arrea los animales que se van a señalar (oveja o camélido en cantidad de 1 o 2 como máximo) a los que le colocan las cintas o señal, mientras continúan los zapateos y ejecuciones coreográficas como el “juego de carnaval” en que los danzantes se lanzan talco o harina, usando en algunos casos la planta de la ortiga representando la típica práctica andina de las fiestas de carnaval, para volver a sentarse en circulo allí los patrones reparten alimentos consistentes en cancha (maíz tostado en tiesto), charqui de llama, papas y queso, que los danzantes comen por instantes para luego continuar el baile. La vestimenta del varón consiste en una camisa blanca de bayeta, poncho de lana, sombrero de lana, pantalón de bayeta negra, medias de lana con cintas de colores y zapatos negros de vestir. Las mujeres visten pollera de lana, blusa blanca, puyucata (vocablo quechua que significa manta andina de abrigo tradicional) con franjas negras y blancas con coloridas flores bordadas, faja de lana multicolor, sombrero blanco de lana, cabello trenzado con cintas de colores y zapatos negros de vestir. Mientras que la música es ejecutada por un conjunto tradicional compuesto por una Wajla (corneta elaborada a base del cacho de un vacuno), la tinya (caja o roncadora, pequeño tambor andino elaborado a base de cuero), violín y cantora que interpreta notas musicales en lengua castellana y quechua. Los conjuntos más representativos en Huay Huay son Centro, Koricancha, Relámpago y Nevado. En años recientes, se han generado iniciativas que promueven esta danza no solo en las épocas festivas, sino en eventos de carga identitaria como el “Ylla Raymi” que se celebra cada 22 de junio en la Fundición Colonial de Callapampa.